Din cuvântul latin sculpere, cuvântul sculptură înseamnă literalmente să sculpteze . Artiștii de sculptură creează figuri și forme tridimensionale pe care le puteți plimba sau în relief lucrări de artă 3-D care se ridică deasupra unui plan plat. Artiștii folosesc metode și tehnici multiple pentru a crea lucrări în 3-D, inclusiv sculptarea, turnarea, modelarea sau o metodă de construcție care include asamblarea diverselor materiale într-un obiect 3-D. Unele sculpturi, numite sculpturi cinetice, au chiar părți în mișcare.
Mărimea unei sculpturi se referă la scara ei în raport cu mediul său de afișare.Elemente și principii de sculptură
Linia de contur a unei piese de sculptură îi definește conturul sau silueta. În sculpturile complexe, există multe linii de contur, îmbunătățite artistic atât cu utilizarea spațiului negativ - zona goală din jurul sculpturii - cât și a spațiului pozitiv - spațiul pe care îl ocupă sculptura. Pe lângă formă, linie, siluetă și spațiu, masa unei sculpturi trebuie să fie stabilă sau echilibrată, cu o compoziție plăcută din punct de vedere estetic. În funcție de modul în care artistul creează sculptura, aceasta este creată la scară umană sau nu, staționară și stabilă fără mișcare sau apare ca și cum ar fi prinsă mișcarea mijlocie, cum ar fi sculptura Horse and Man din fântâna Trevi din Roma, Italia .
Alte principii și elemente
La scară și proporție figurează foarte mult în sculpturile artiștilor. Majoritatea artiștilor folosesc raporturi matematice pentru a crea sculpturi care să asigure că fiecare parte a sculpturii este în proporție corespunzătoare cu celelalte părți ale acesteia. Scara sculpturii se bazează pe relația sa cu mediul înconjurător în locația în care este afișată. Unele sculpturi sunt create folosind o scară de viață umană sau pot fi mai mici sau mai mari, în funcție de afirmația pe care artistul dorește să o facă. Alte elemente și principii ale sculpturii includ textura, lumina și culoarea, jocul întunericului împotriva luminii pentru contrast, tipare repetate și ritmul acelor tipare.
Cele patru tipuri de sculptură
Sculpturile se încadrează în patru categorii de bază: modelate, turnate, sculptate sau asamblate. Mass-media pe care o folosește un artist pentru sculpturi turnate include lut, ceară, papier-machete și tencuială. Sculpturile turnate implică modelarea sculpturii, apoi realizarea unei matrițe și turnarea ei într-un metal sau alt mediu. Sculpturi sculptate, cum ar fi Pieta lui Michelangelo, au avut nevoie de ani de zile pentru a sculpta din marmură. Sculpturile asamblate trag bucăți și bucăți - unele reciclate - de aproape oriunde în forme texturate care îi plac artistului.
Interpretarea artistului
La fel ca toate lucrările de artă, mediul pe care artistul îl alege pentru creația sa sculptată face parte din reprezentarea piesei. Artiștii folosesc sculpturi pentru a evoca o emoție sau un răspuns din partea privitorului prin materialele pe care le folosesc, forma ei, culorile, textura și masa sau dimensiunea. Jocul unui Mouse Mouse Trap este un exemplu de sculptură cinetică în acțiune pe care jucătorii o asamblează în timp ce se deplasează în jurul planșei, după o sculptură cinetică tip Rube Goldberg.
